BA (Hons) Em Design De Moda

Geral

Descrição do programa

Crie moda original, responsável e inspiradora, criando uma pegada única na indústria. Neste curso inovador de design de moda, você trabalhará em um ambiente de estúdio favorável com profissionais experientes que nutrirão seu crescimento para se tornar um designer voltado para o futuro.

Introdução

Você aprimorará sua vantagem criativa para cultivar sua própria perspectiva de design. Trabalhando em resumos simulados e ao vivo, você aprenderá a articular efetivamente suas idéias. Ao desafiar o status quo, você desenvolverá conceitos inovadores de moda para permanecer na vanguarda de uma indústria global em constante mudança.

Você irá:

  • Aumente a sua consciência por meio de um aprendizado impulsionado pelos desafios ambientais, éticos e morais de nosso tempo.
  • Tome seu lugar na vanguarda da indústria, com acesso a recursos de máquinas industriais especializadas e de costura, serigrafia e um jardim de tintura natural, a máquinas de solda por ultrassom.
  • Aprenda a usar as mais recentes tecnologias de design digital, incluindo o CLO 3D.
  • Prospere trabalhando juntos em projetos colaborativos baseados em desafios.
  • Trabalhe em briefs ao vivo com marcas líderes como Fred Perry, Lou Dalton, O'Neill e Ryan Roche, de Nova York.
  • Compartilhe um primeiro ano comum com os alunos do Sportswear Design, onde você selecionará um Pathway especializado ao passar para o segundo ano.

O que estamos procurando

Queremos alguém que:

  • Pode vocalizar texto, variar tom e responder ao material.
  • Envolva-se fisicamente com o ambiente.
  • É animada e receptiva.
  • Pensa de forma independente.

O que nossos alunos fazem

Nossos alunos passaram a trabalhar com nomes como Calvin Klein, Margaret Howell, Victoria Beckham, Acne Studios, Burberry, Iris van Herpen, palmer // harding, Jigsaw, Whistles, H&M e Adidas.

Em 2018, o curso recebeu o prêmio Outstanding Portfolio Award do British Fashion Council por nossas apresentações de portfólio de pós-graduação.

Fashion Model Dancing in the Woods with Beautiful and Colorful Spring Dress Costa Rica

O que você aprenderá

Refletindo a vida profissional desde o primeiro dia, este curso prático de moda ensina habilidades de design técnico e criativo em roupas femininas e masculinas - ajudando você a se destacar na indústria ao criar propostas de moda originais, responsáveis e inspiradoras. Você obterá um conhecimento prático das principais habilidades de design de moda, como pesquisa, análise, tradução, desenho, corte e construção de padrões, além de habilidades de inovação, como correr riscos e experimentar novas tecnologias, como CLO3D e técnicas de construção ultrassônica.

Ano um

Você desenvolverá sua prática em nossos estúdios de moda equipados profissionalmente. Com o apoio das equipes do curso acadêmico e técnico, você aprenderá habilidades essenciais como desenvolvimento de conceito, design 2D e 3D, ilustração de moda e desenvolvimento de cores e materiais. Você também aprenderá habilidades técnicas como corte de padrões e construção de roupas. Ao estudar as teorias que cercam a moda e a escrita, você explorará questões culturais, históricas e éticas.

Módulos

  • Pesquisa
    Neste módulo, você começará a adquirir as principais habilidades em pesquisa no contexto de um resumo de design de moda. Você se familiarizará com os métodos de pesquisa e o vocabulário da moda e explorará a criação tradicional de marcas na forma de desenho, além de desenvolver habilidades de comunicação digital.
  • Corte e construçãoEste módulo o ajudará a desenvolver técnicas de produção de roupas principais. A análise aprofundada de técnicas e processos específicos informará seu conhecimento da
    padrão / processo de construção e sua aplicação na indústria da moda.
  • Descoberta
    Por meio de resumos de projetos de design, você desenvolverá as técnicas exploradas nos módulos anteriores para aprimorar suas habilidades de produção e pesquisa e sua própria voz emergente de design. Você se envolverá com conceitos de riscos, brincadeiras e curiosidade para desenvolver idéias de design originais e progressivas nos formatos 2D e 3D.
  • Temas em Cultura
    Este módulo ajuda você a contextualizar suas habilidades de design e produção. Você trabalhará no desenvolvimento de habilidades apropriadas de pesquisa, apresentação e comunicação para permitir que você articule efetivamente suas idéias.

Segundo ano

Com foco na prática profissional, este ano você começará a moldar sua identidade como designer de moda, ao desenvolver uma perspectiva pessoal confiante. Por meio de resumos ao vivo e simulados do setor, você aplicará suas habilidades em áreas como reconhecimento de marca e mercado, sustentabilidade, questões éticas e morais e idéias apresentadas. Você será apresentado a serigrafia e serigrafia, tricô à máquina, técnicas avançadas de corte, alfaiataria e soluções avançadas de design CAD / digital. Você também pode optar por uma colocação industrial autodirigida durante as férias de verão. Os alunos adquiriram experiência de trabalho com marcas como Maison Margiela, Dior, Christopher Kane, Mary Katrantzou, JW Anderson e palmer // harding.

Módulos

  • Pensamento de moda
    Você pesquisará, interrogará e formará um ponto de vista defensável da indústria da moda contemporânea com base em práticas de design atualizadas, futurologia e considerações éticas. Além dessa investigação filosófica, você também aprenderá como são formuladas as marcas de roupas. Trabalhando como parte de um grupo, você experimentará a dinâmica da equipe e será incentivado a apresentar suas idéias em fóruns abertos, onde discutirá, negociará e defenderá.
  • Prática da Indústria da Moda
    Neste módulo, você obterá uma experiência do "Mundo Real", trabalhando em projetos ao vivo ou simulando práticas e prazos de trabalho da indústria. Você explorará as sinergias e tensões que ocorrem entre os contextos criativo e profissional da indústria da moda e desenvolverá habilidades para direcionar criativamente uma coleção de roupas específica da marca e apresentar idéias de design a serem realizadas na realização do vestuário.
  • Inovação
    Após workshops introdutórios sobre técnicas avançadas de produção de roupas, como tricô, estampa e corte avançado, você aproveitará essas novas habilidades para aprimorar sua própria voz no design de moda. Você produzirá novas idéias inovadoras e progressivas para roupas em 2D e 3D, sendo incentivado a abraçar o inesperado e rejeitar o óbvio.
  • Teorias da Cultura
    Este módulo investiga mais profundamente os contextos históricos, sociais, culturais e globais nos quais a prática contemporânea de design de moda ocorre. Ele apresenta perspectivas teóricas para desenvolver sua capacidade de discutir a sua própria e a prática de outras pessoas em uma estrutura acadêmica.

Ano três

No último ano do seu curso de Design de Moda, você desenvolverá uma coleção de pós-graduação pesquisando intensamente, desenvolvendo e explorando conceitos 2D e 3D. Além disso, você produzirá uma dissertação, um portfólio e um livro de visões para ajudar a iniciar sua carreira. Haverá oportunidades para se promover participando de resumos de competições ao vivo da indústria, definidos pelo British Fashion Council e pela Graduate Fashion Foundation.

Módulos

  • Pesquisa de Coleta
    Você desenvolverá e agrupará o conceito, mercado / cliente, cor, pesquisa de materiais e assim por diante, que usará para informar suas coleções de pré e pós-graduação. A pesquisa será significativa e também explorará as considerações éticas e de sustentabilidade da sua mensagem de moda escolhida.
  • Pré-Coleta
    Você investigará, desenvolverá e apresentará uma pré-coleta que integra totalmente seus materiais de pesquisa. Esse processo permitirá que você tome decisões informadas sobre as áreas de força e fraqueza de sua pesquisa antes de se comprometer com uma decisão final sobre sua coleção de graduados.
  • Dissertação
    Neste módulo, você concluirá uma dissertação sobre um assunto acordado, relacionado aos seus interesses e práticas individuais. Você refletirá sobre os pontos fortes e a prática da pesquisa pessoal e se envolverá em um debate considerado e discussão detalhada do tópico escolhido.
  • Coleção
    Neste módulo, você completará sua coleção de moda de pós-graduação, com base na preparação concluída nos módulos do terceiro ano anterior. Isso culminará na entrega de um número atribuído de peças de vestuário totalmente realizadas, agrupadas como roupas coerentes, prontas para apresentação em um desfile de moda ou equivalente.
  • Estratégias Profissionais
    Este módulo o ajudará a desenvolver uma variedade de materiais autopromocionais relevantes para suas ambições individuais após a graduação. Convidados da indústria e especialistas em carreiras / empregabilidade compartilharão conselhos e orientações sobre entrevistas, estágios, contatos com potenciais empregadores e estudos de pós-graduação.

Os módulos acima são aqueles que estão sendo estudados por nossos alunos ou propõem novos. As estruturas e módulos do programa podem mudar como parte de nossos processos de aprimoramento e revisão de currículo. Se um determinado módulo é importante para você, discuta-o com o Líder do Curso.

Como você vai aprender

Trabalhando com nossa equipe de equipes acadêmicas e técnicas altamente experientes, você colaborará com colegas e estudantes de diferentes cursos, aprenderá com palestrantes convidados da indústria, assumirá projetos ao vivo com marcas e desenvolverá sua própria prática de acordo com os padrões da indústria. O aprendizado regular ocorre através de tutoriais individuais e em grupos, palestras, seminários, workshops e demonstrações técnicas. Você também terá a chance de estudar no exterior por um período através de nossas parcerias Erasmus + e Study Abroad.

Métodos de avaliação

  • Avaliação contínua de tarefas visuais, verbais e escritas.
  • Dissertação do último ano e duas exposições do último ano.

Funcionários

Além de trabalhar para designers icônicos como Alexander McQueen, nossos tutores e nossa equipe de suporte fornecem conhecimento detalhado em áreas como subcultura de estilo, empreendedorismo comercial, ética, sustentabilidade e criação de rótulos próprios.

Alguns membros da equipe ensinam apenas módulos específicos, e seu curso pode não incluir todos os membros.

Instalações

  • Mesas de corte.
  • Montagem de suportes.
  • Máquinas industriais de mesa.
  • Soluções de design digital como clo3D, Gerber e Adobe.
  • Equipamento de impressão digital e tradicional.
  • Equipamento de corte a laser.
  • Equipamento de gravação de silicone.
  • Máquinas de construção ultrassônica.
  • Overlockers industriais.
  • Máquinas de costura às cegas.
  • Máquinas de tricotar.
  • Instalações de produção de publicação / portfólio.
  • Acesso online ao WGSN e LS: N Global.

Como aplicar

Inscreva-se via UCAS

Pronto para se juntar a nós? Se você estiver se inscrevendo no UCAS Apply and Track, precisará fazer referência aos códigos da universidade e do curso abaixo.

  • Código da universidade: F33
  • Código do curso: W232

Aplicando como um estudante internacional?

Os estudantes internacionais podem se inscrever em um curso pela UCAS, por meio de um agente ou diretamente com a universidade.

Requisitos de entrada

Consideramos todas as aplicações por mérito e potencial individuais. Convidamos todos os candidatos a um dia de entrevista ou audição para lhes dar a oportunidade de demonstrar isso, juntamente com o que os inspira e motiva em seu campo. Os candidatos também poderão mostrar seu portfólio ou apresentar um desempenho, dependendo do curso. Congratulamo-nos com aplicações de todos os assuntos, se você se especializou em STEM, artes ou humanidades.

Como orientação, nossa oferta típica no nível de graduação é de 104 a 120 pontos de tarifa UCAS, principalmente a partir de qualificações de nível 3, como mas não se limitando a níveis A, diploma estendido BTEC ou diploma de fundação.

Requisitos de idioma

Para candidatos cujo primeiro idioma é o inglês, exigimos que você tenha ou esteja trabalhando no GCSE English Language Grade 4 (C), ou equivalente.

Se o inglês não for o seu primeiro idioma, você precisará atender ao mesmo padrão que é equivalente à pontuação geral do IELTS Academic 6.0, com pelo menos 5,5 em leitura, escrita, fala e audição. Aceitamos uma variedade de equivalências no país e testes aprovados.

Se você precisar de um visto de estudante de nível 4 para estudar no Reino Unido, precisará fazer um SELT (Secure English Language Test) aprovado. Você pode ler nossos Requisitos de idioma inglês para obter mais informações.

Prazos

  • Pedidos no Reino Unido / UE: 15 de janeiro de 2020 (para igual consideração)
  • Candidaturas tardias serão consideradas se houver vagas disponíveis.
  • Os contribuintes internacionais podem se inscrever durante todo o ano. Mas recomendamos que você se inscreva o mais cedo possível, a fim de reservar um horário para o visto e a viagem.

Propinas 2020-21

  • £ 9.250 - em tempo integral Reino Unido / UE
  • £ 16.000 - em tempo integral internacional

As propinas são definidas anualmente e estão sujeitas a revisão a cada ano. A Universidade pode, portanto, aumentar as taxas de matrícula no segundo ou nos anos subsequentes de um curso, de acordo com a inflação e / ou o máximo permitido por lei ou política governamental. Os alunos serão notificados de quaisquer alterações o mais rápido possível.

Última actualização May 2020

Sobre a instituição de ensino

Established in 1902 as Falmouth School of Art, it has grown over a century to become a digital innovation hub. Today, its portfolio of undergraduate and postgraduate courses represents the breadth of ... Leia mais

Established in 1902 as Falmouth School of Art, it has grown over a century to become a digital innovation hub. Today, its portfolio of undergraduate and postgraduate courses represents the breadth of the Creative Industries, the fastest growing sector in the UK economy. Now, as we face the fourth industrial revolution; as technology provides great opportunities as well as challenges, it’s clear that Falmouth’s specialisms of creative innovation; creative thinking, problem-solving, communication and storytelling, will be key to future economic and cultural success both at a local and global level. Ler Menos