Ba fine art
City & Guilds of London Art School
Informação chave
Localização do campus
London, Reino Unido da Grã-Bretanha e Irlanda do Norte
línguas
Inglês
Formato de estudo
No campus
Duração
3 anos
Ritmo
Tempo total
Propinas
GBP 9.250 / per year *
Prazo de inscrição
Solicite informações
Data de início mais cedo
Solicite informações
* 9250 GBP - Início / Estudantes da UE (por ano de estudo); 13.500 GBP - Estudantes Estrangeiros (por ano de estudo)
bolsas de estudo
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Introdução
O grau de Belas Artes BA (Hons) é um dos cursos mais difíceis e criativas que você pode estudar. habilidades contemporâneas e históricas, teorias e materiais; história da arte; pesquisa visual e contextual; empreendedorismo e projeto de gestão: pelo City & Guilds of London Art School nós realmente ter tempo para apoiar e desafiá-lo em todas estas áreas, permitindo-lhe alcançar resultados excepcionais e passar para a prática profissional ou um estudo mais aprofundado com confiança e experiência. Nós não acreditamos em um "estilo de casa"; esta é uma escola de arte, onde, com foco e ambição, você pode explorar plenamente formas de fazer e pensar, e desenvolver a sua própria "voz" artística.
Este curso em tempo integral de três anos é validado pela Escola de Arte da Universidade da Cidade Birmingham; controlo regular pela Agência de Garantia de Qualidade confirmar o padrão de nossa disposição e os nossos examinadores externos atestam a nossa consistentemente elevados padrões e resultados.
Conteúdo e Estrutura
Neste curso você terá a oportunidade de desenvolver o seu trabalho no contexto mais amplo de obras de arte através das áreas especializadas de pintura, escultura, gravura e desenho. A ênfase está no apoio e desafiando-o a desenvolver uma abordagem para a prática da arte com base em seus próprios interesses e idéias criativas, ao lado de uma exploração de perguntas sobre o que a pintura, escultura, gravura e desenho pode ser agora, dadas as suas raízes históricas, materiais, processos e discursos atuais. Alguns elementos do curso tem um enfoque específico baseado em sua escolha de especialização, enquanto tutoriais de grupo, projetos ao vivo e outras sessões, como a prática profissional, são compartilhados entre o curso de Belas Artes.
PRIMEIRO ANO
Você é apresentado a prática contemporânea através dos gêneros históricos de Belas Artes com ênfase especial para a utilização técnica de materiais e processos, a par da investigação história da arte através de oficinas práticas, seminários e palestras. O ensino no curso de Belas Artes tem por objetivo despertar as suas ambições através de discussão regular e aconselhamento no um para um tutoriais e críticas de grupos. Você vai ser apoiado e desafiados a desenvolver uma abordagem para estudo auto-dirigida através do desenvolvimento de competências especializadas e pensamento crítico ao longo do ano.
Neste curso de Belas Artes que são oferecidos a oportunidade de seguir uma rota especialista através da pintura, escultura, impressão ou desenho durante a sua participação no contexto mais amplo de Belas Artes. Você se envolver em atividades de pesquisa e estúdio visual e contextual através de uma série de projetos que considerem narrativas pessoais que se relacionam com temas como: a transcrição, o corpo, a paisagem e o objeto. À medida que o ano progride você realizar projetos cada vez mais auto-dirigida e testar abordagens para a apresentação e exibição.
O Programa Histories Arte funciona durante todo o ano, localizando prática Fine Art em um contexto histórico e contemporâneo e informar discussões em críticas de grupo e seminários.
O desenho é um componente importante do ano para que você possa investigar o seu papel tanto como uma forma de pesquisa e como uma prática em seu próprio direito.
Dentro deste quadro cuidadosamente estruturado, você estabelecer uma base para a sua própria contribuição para a conversa cultural mais amplo sobre a pintura, escultura, impressão, desenho e instalação. Esta é comemorado em um fim de exposição ano com alunos de segundo ano que assume a forma de um site off 'projeto ao vivo' que lhe permite desenvolver habilidades importantes de prática profissional.
SEGUNDO ANO
O segundo ano vê uma mudança de ênfase para um período mais prolongado de atividade estúdio de auto-dirigido com foco em metodologias de investigação práticos e teóricos e possibilidades curatoriais e exibindo relacionados à sua prática. Você irá desenvolver suas próprias idéias através da prática do estúdio envolvendo pesquisa material direto apoiado por críticas de grupos, seminários e entrada tutorial regular a partir da gama de artistas tutor de ensino no curso.
O programa Histórias de arte explora a história das idéias, permitindo-lhe desenvolver a sua compreensão crítica dos principais artistas, pensadores e teorias que influenciam profundamente a prática artística contemporânea. Suas próprias idéias será enriquecida e informada através do envolvimento neste programa, que foi cuidadosamente projetado para complementar suas atividades de estúdio.
O Programa de Prática Profissional prepara-se para prepará-lo para a vida após a escola de arte através de uma série de visitas de estudo, seminários e palestras artista por profissionais do mundo da arte. Em competições de adição e o fora do local de exposição do projeto ao vivo oferecem oportunidades valiosas para você se desenvolver como um artista profissional.
Além das aulas estruturadas, o Estúdio de Desenho oferece oportunidades de participar de oficinas e cursos noturnos gratuitos.
TERCEIRO ANO
O terceiro ano é um período concentrado e intenso para pesquisa e desenvolvimento estúdio prática. Você irá definir o seu próprio programa de estudo com duas saídas principais: a produção de um corpo substancial de trabalho para um fim de exposição ano e a escrita de uma dissertação de explorar um tema que você escolheu que intimamente se relaciona com a sua investigação prática de estúdio.
Ao longo do ano você vai beneficiar do debate regular e feedback de tutores, os visitantes e os seus pares. O Programa de Prática Profissional é expandido para expô-lo a uma variedade de profissões mundo de arte e atividades em contextos particulares, públicos e corporativos. Seminários e workshops continuar durante o ano e você será incentivado a pesquisar e testar abordagens para mostrar o seu trabalho em preparação para o Grau Mostrar exposição no final do curso.
O Grau Show é um dos principais destaques do calendário Escola de Arte com um grande número de visitantes de membros do público em geral aos profissionais de arte, incluindo galeristas e curadores. Graduados passaram a receber comissões e exposições individuais baseadas em conexões feitas durante a exposição.
Requisitos de Entrada
Os candidatos a BA (Hons) Belas artes são normalmente deverá ter alcançado, ou ser esperado para alcançar, o equivalente a 280 UCAS pontos, por exemplo: - Um passe em 3 níveis GCE A com um de grau A ou - A passagem a Fundação diploma em Arte e design e 2 passagens em níveis GCE a Este nível de escolaridade também pode ser demonstrado pela posse de uma combinação de outras qualificações, por exemplo, o International Baccalaureate diploma ou High School. Os candidatos que possam demonstrar experiência profissional prévia equiparada também serão considerados através de um processo chamado de validação da anterior (experiencial) Aprendizagem (AP (E) L), que envolve um julgamento de vário trabalho-vida e experiências educacionais formais contra os critérios de selecção.
Os candidatos que não falam Inglês como primeira língua será obrigado a fornecer provas de alcançar o equivalente à pontuação International Inglês Language Testing Service (IELTS) de 6,0 ou acima, com um mínimo de 5,0 em todas as quatro áreas.
Os critérios de seleção
Nós selecionamos os candidatos de acordo com sua capacidade potencial e atual para:
- cumprir os requisitos de entrada;
- demonstram o compromisso e motivação para o sujeito eo curso
- explorar, articular e desenvolver as suas ideias como resultados visuais e materiais;
- criativamente pesquisar informações e material visual para apoiar o desenvolvimento de suas idéias;
- demonstrar uma gama de habilidades e capacidades técnicas adequadas para sua prática da arte em desenvolvimento;
- comunicar idéias visualmente, verbalmente e por escrito;
- auto dirigir e avaliar o seu próprio trabalho.
Para obter mais informações, visite nosso site.
Sobre a Escola
Perguntas
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